贏得《紐約時報》盛讚是我們這個時代最出色、最勇於創新的舞蹈設計者馬克．莫里斯（Mark Morris），滿懷熱情地追述自己從一個年輕舞蹈家逐漸達到舞蹈表演藝術界的頂峰，按照自己的想法創造舞蹈作品過程中的成功和危險，以及保持真我始終忠實於自我的故事。

他是西雅圖（Seattle）的一個六歲的孩子，他把腳塞進特百惠（Tupperware）塑膠眼鏡框裡，這樣他就可以練習在腳趾尖上行走了。他通常是舞蹈訓練室裡唯一的男孩，因而被戲稱是「娘娘」。他不但沒有生氣，反倒將這個稱呼當成榮譽。

他，與眾不同、天資聰穎、充滿好奇心又生氣勃勃。

他十九歲抵達紐約這個美國舞蹈最繁榮的地方之一。在紐約，1976年的觀眾曾經欣賞過默克．坎甯安（Merce Cunningham）在時間和空間方面的舞蹈實驗，欣賞過泰拉．塔普（Twyla Tharp）的精湛表演，見證過盧辛達．查爾茲（Lucinda Childs）的天才表演。然而，此時的莫里斯身無分文，只找到一群志趣相投的藝術家。他們一起跳舞、一起旅行、一起生活。沒有人想打擾這種美好時光或錯過任何一個表演，因為「如果你錯過了什麼，你就錯過了一切。」由莫里斯的強烈創始願景所引導的集體後來發展成著名的馬克．莫里斯舞蹈團（Mark Morris Dance Group）。

莫里斯的事業快速發展，贏得許多盛讚，包括《紐約客》評論家稱讚他是偉大的年輕天才之一，也讚揚他傳承米開朗基羅（Michelangelo）的大衛（David）身上一種雌雄同體的美。

享有盛名之後，他與米哈伊爾．巴雷什尼科夫（Mikhail Baryshnikov）、馬友友（Yo-Yo Ma）、盧．哈里森（Lou Harrison）和霍華德．霍金（Howard Hodgkin）等名人合作，但是爭議性話題也隨之而來：從他長期受聘在比利時拉蒙奈（La Monnaie，Belgium）馬戲團工作到他在百老匯（Broadway）歷史上最大的失敗等眾說紛紜。莫里斯在經過雷根．布希（Reagan-Bush）時代、愛滋病最嚴重的時期以及不斷的排練磕碰和幕後精心設計之後，最終他一躍成為現代舞蹈界傑出而富有遠見卓識者之一，成為一種獻身於美麗和對身體的熱愛的自然力量，一位給觀眾愉悅又敢於創新的藝術家。

 

馬克．莫里斯（Mark Morris），幾十年來，一直在舞蹈和編舞，其舞蹈作品贏得了國際讚譽。他在歌劇編舞領域的傑出作品更為著名，他曾為大都會歌劇院（Metropolitan Opera）、紐約市歌劇院（New York City Opera）、皇家歌劇院（Royal Opera）、柯文花園（Convent Garden）和英國國家歌劇院（English National Opera）編舞和執導。莫里斯於1980年成立馬克莫里斯舞蹈團（Mark Morris Dance Group，MMDG），並為該舞蹈團創作了130多部作品。1988-1991年，他在布魯塞爾（Brussels）的蒙奈皇家劇院（Théâtre Royal de Monnaie）擔任舞蹈總監，1990年與米哈伊爾．巴雷什尼科夫（Mikhael Baryshnikov）共同創立白橡樹舞蹈專案（White Oak Dance Project）。2001年，他開辦馬克莫里斯舞蹈中心（Mark Morris Dance Center），該中心除了是MMDG的永久居所外，也為社區提供排練空間，同時為所有年齡的學生開設舞蹈課，為當地兒童和老年人提供外展服務。

衛里斯．史戴西（Wesley Stace），曾署名約翰．衛斯理．哈丁（John Wesley Harding）發行17張專輯，出版4部小說。他的第一部小說《玫瑰的性別》（Misfortune，九歌出版）出版後，席捲全球，成為國際暢銷小說，擄獲多座文學獎項。他目前在斯沃斯莫爾學院（Swarthmore College）教創意寫作。